Genelec déploie l’audio immersif multicanal au PHI Center
Ce centre d’art canadien a équipé son studio de seize moniteurs 8020 de Généale créer un environnement d’écoute publique, Multicanal et flexible, pour reproduire des formats commerciaux immersifs et pour permettre aux artistes de travailler et d’expérimenter.
Fondée en 2012 à Montréal, le Centre PHI Il se consacre à l’innovation dans la production créative, Encourager le design, Développement et présentation d’une grande variété de disciplines, en particulier dans les technologies numériques, ainsi que la promotion du travail des artistes locaux.
Comme l’explique votre superviseur du son créatif, Phil Rochefort (dans l’image ci-dessous): « PHI est composé de trois entités distinctes: le Fondation PHI Para Arte Contemporáneo est une organisation à but non lucratif qui se consacre à offrir au public des expériences marquantes dans cette discipline et des expositions gratuites; le Centre PHI Il accueille des concerts et des expositions en réalité virtuelle, augmenté et mixte, et PHI Studio Il s’est forgé une réputation d’incubateur de talents à la fine pointe de la technologie et de catalyseur pour la conception et la mise en œuvre de projets multidisciplinaires immersifs..
Dans le but de « favoriser l’accès aux arts par le biais de divers médias, en adoptant une approche très pluraliste », Rochefort souligne, Le centre a opté pour le Audio immersif de Généale d’apporter de nouvelles expériences dans votre espace public et d’analyser comment les créer à travers votre studio.
Conçu avec Seize moniteurs 8020 et connu sous le nom de Habitat sonore, L’environnement d’écoute publique a été créé en premier, Multicanal et flexible, au Centre de l’IHP « pour la reproduction de divers Formats d’affaires immersifs -», souligne M. Rochefort., qui peut également être utilisé comme un « instrument »’ pour que les artistes explorent les possibilités de la spatialisation".
En tant qu’espace insonorisé et traité acoustiquement, Rochefort décrit Habitat sonore « C’est comme entrer dans un « cocon » sonore. Il s’agit d’aider à adapter le public à son environnement; Pas tellement d’objets, Il s’agit de réactiver le sens de l’ouïe et la façon dont ils écoutent..
Pas de visuels pour distraire les visiteurs, Habitat sonore Attire les gens de manière inattendue. « Il n’y a pas beaucoup d’espaces d’écoute publique comme celui-ci en Amérique du Nord », dit-il. Nous avons conçu cette pièce pour qu’elle soit suffisamment flexible pour Lire des rendus commerciaux et permettre aux artistes d’y mixer directement ».
Conçu comme un studio de suivi traditionnel lors de l’ouverture du bâtiment il y a dix ans, Rochefort souhaitait que l’espace offre de nouvelles possibilités et serve d’entité commerciale et de laboratoire pour l’adaptation des œuvres.
« Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire en studio pour aider Prototypage et exploration des possibilités créatives du travail que nous faisions déjà dans le développement de la réalité virtuelle et augmentée, Et nous ne l’avons pas obtenu avec l’étude existante », explique-t-il. De plus,, Montréal a une scène médiatique très active et nous voulions donner un espace à ces artistes aussi, car beaucoup d’entre eux travaillent avec un son immersif et ont besoin d’endroits pour essayer des choses. Nous avons donc créé un écosystème qui répond à ces deux besoins..
Fondé sur Moniteurs actifs intelligents Genelec, L’étude utilise Sept moniteurs coaxiaux à trois voies 8341 en position frontale et enveloppante; quatre 8330 Bidirectionnel pour les canaux aigus et une paire de caisson de basses 7360 qui sont contrôlés avec l’attribut Logiciel GLM.
« Genelec était déjà notre enceinte de prédilection, Mais quand j’ai fait une démonstration de la 8341 dans l’atelier, ils ne ressemblaient à rien de ce que j’avais entendu auparavant », dit Rochefort. La configuration immersive nécessite des images parfaitement alignées dans le temps et d’une véritable précision, Et le studio n’a jamais été conçu comme une pièce immersive. Le fait de disposer du logiciel GLM pour corriger ces défis dans un espace aussi difficile s’est avéré inestimable..
De la même manière que les visiteurs retrouvent leur lien avec le son au Centre PHI, Rochefort insiste sur le fait que l’atelier fournit un autre créateur, plus fort, avec le travail qui y est produit.
« C’est fascinant de voir des artistes qui n’ont jamais fait l’expérience d’environnements immersifs repousser leurs limites. La plupart des artistes avec lesquels nous travaillons adorent la façon dont cela vous permet de réduire ou d’agrandir l’espace ou de l’utiliser pour introduire de la tension et de la surprise. J’ai mis sa musique en place et j’ai commencé à lancer des choses dans la pièce et, soudainement, Vous pouvez les voir interagir avec elle et explorer différentes possibilités., Conclut.
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