MIRAフェスティバルは、第8版を祝います 50 デジタルアートに特化した活動

スコープ 2018 6つのスペースがあります: メインステージ, 以上の場合 950 m2と画面 54 m2; 3D サウンドルーム by SON エストレラ ガリシア, dedicado al sonido multidimensional y la tecnología auditiva inmersiva; アディダスオリジナルズのMIRAドーム, cúpula inmersiva centrada en la proyección de piezas de videoarte en 360º; y dos salas para instalaciones de gran formato.

スコープ. デジタルアートフェスティバル inició ayer tarde sus iniciativas dando lugar a su octava edición. でも 10 de noviembre ofrecerá en Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona más de 50 デジタルアートに特化した活動.

En estos días podrán verse 18 shows audiovisuales, ocho espectáculos en sonido 3D y una instalación sonora en el escenario 3D Sound Room by Son Estrella Galicia. 同様, también se han organizado dos instalaciones de arte inmersivo de gran formato creadas exclusivamente para el festival, un concierto en la cúpula 360º, cuatro proyecciones 360º en MIRA Dome by adidas Originals, una exposición de arte, ocho sesiones de DJ, tres conferencias y dos workshops.

スコープ 2018 ocupa más de 1.300 metros cuadrados de la fábrica de Sant Andreu y dispone de seis espacios: メイン シナリオ, 以上の場合 950 metros cuadrados y una pantalla de 54 平方メートル; 3D サウンドルーム by SON エストレラ ガリシア, dedicado al sonido multidimensional y a la tecnología auditiva inmersiva; アディダスオリジナルズのMIRAドーム, la cúpula inmersiva centrada en la proyección de piezas de videoarte en 360º; y dos salas para las instalaciones de gran formato, creadas exclusivamente para el festival. Como novedad de este año se ofrece la exposición de arte situada en Fabra i Coats – Centre d’Art Contemporani de Barcelona.

Entre las empresas que patrocinan este festival se encuentran Son Estrella Galicia, adidas Originals, ローブ照明 そして NECディスプレイソリューション.

あと1年, Son Estrella Galicia se ha unido a MIRA para apoyar el arte digital más innovador procedente de todo el mundo y ha apostado de nuevo por el escenario 3D Sound Room by Son Estrella Galicia, una sala dedicada al sonido multidimensional y a la tecnología auditiva inmersiva, que ofrece propuestas de música electrónica de baile y acoge directos de bandas, パレード, sesiones de DJ e instalaciones sonoras.

このステージでは、クラシック楽器と電子楽器をミックスした2つのバンドのライブパフォーマンスが開催されます。 (ベオグラードのグループ、タパンとドイツのプロデューサー、ヴォルフ・ミュラーとニクラス・ヴァント), アレッサンドロ・アドリアーニのモジュラーシンセサイザーとのライブ, DJストリングレイまたはジョシー・レベル・セッション, ジュリアン・ベイルによるサウンドインスタレーション, 他のアーティストの間で.

SONエストレラガリシアステージによる3Dサウンドルームの立体音響デザインへ, によって作成されました イントルノラボ, 今年は、没入型で生成的な照明システムが追加されています。 プロトピクセル とティグレラブ, ローブライティングからの技術サポート付き.

その部分のために, NECディスプレイソリューションズ、MIRAとライブ音楽の融合に賭ける, ビジュアルアートとテクノロジー, プロのプロジェクション機器の提供, 体験を目の感覚的な旅にするために.

Cúpula 360º e instalaciones inmersivas

Adidas Originals vuelve a este festival por cuarto año consecutivo para patrocinar MIRA Dome by adidas Originals.

En esta octava edición ofrece un programa de alta calidad en contenido artístico y formativo integrado por cuatro piezas de videoarte en formato 360º, dos de ellas forman parte del programa The New Infinity, co-producido con Berliner Festspiele/Immersion y el Planetario de Hamburgo; un show de estreno mundial en formato fulldome; un workshop sobre cómo crear experiencias inmersivas en fulldome 360º, y una clase magistral sobre narrativas visuales en formato domo 360º.

Este espacio está coproducido por MIRA y Eyesberg, con el apoyo técnico de スモードスタジオ.

一方, スコープ 2018 dispone de dos instalaciones artísticas inmersivas de gran formato creadas exclusivamente para ser expuestas en dos salas de Fabra i Coats: Imaginary Limit, del estudio del artista contemporáneo Nick Verstand, en colaboración con el tecnólogo especialista en sonido y co-fundador de 4DSound Salvador Breed, que investiga la relación con el espacio a través de la percepción de la luz y el sonido; そして Licht, mehr Licht!, del artista new media Guillaume Marmin, que invita al espectador a explorar el momento antes de morir gracias al movimiento de las luces dispuestas en forma de túnel.

(Más información sobre las iniciativas que se desarrollan en la cúpula 360º y las experiencias inmersivas en デジタルAVマガジン).

Los shows del escenario principal

El escenario principal de MIRA 2018 acoge el único concierto en España de la banda alemana Tangerine Dream, que presentará su nuevo trabajo, con visuales de Patrick Dunn.

También participará la banda británica de post-rock de los 90 Seefeel, con visuales de Dan Conway; se realizará la presentación del álbum de debut de The Bug y la cantante Miss Red; el nuevo show en directo de Christoph De Babalon, con visuales de Marta Verde; y el regreso de la banda de new age El Sueño de Hyparco, con un show exclusivo para MIRA 2018, con visuales de Alba G. 囲.

Expresión artística

目新しさとして, スコープ 2018 cuenta con la exposición In the Search for (modern) Pleasure, una muestra que explora el placer como medio de expresión artística y su relación con el mundo digital.

La exposición ofrece piezas de artistas como Brooke Candy, Filip Custic, Carlos Sáez, Claire Tolan, Virgen María (María Forqué) y Esmay Wagemans.

El programa de conferencias sigue la misma línea temática que la exposición. Tres artistas que presentan sus obras en la exposición hablarán de sus trabajos y proyectos: Claire Tolan hablará de su trayectoria en la exploración sonora del ASMR (Autonomous Sensory Meridian Response); Filip Custic conversará sobre el hedonismo tecnológico y el placer universal y el colectivo; y Keiken ofrecerá una conferencia inmersiva con sonido, acciones performativas y proyecciones de trabajos digitales y de vídeo en 3D.

Para ver el programa completo de las iniciativas que se van a llevar a cabo pinchar en este リンク.

その他の記事について アイズバーグ スタジオ, イントルノラボ, Mira Festival2018, ネク, Protopixel, 盗む, ローブ照明, スモードスタジオ, Tigrelab